1. Born To Rock 2. My Way, My Time, My Place 3. Wild Wankers (On The Loose) 4. Hollywood 1989 5. Life Goes On 6. Electric Sweet Overdose 7. Runnin' Through My Veins 8. Crazy Night 9. Love And Pain 10. Justice For All 11. Little Bastard 12. Drowned

        Sin llegar al magnífico nivel alcanzado por los malagueños The Smokers, pero sin abandonar el ámbito estatal, los asturianos The Punishers son otra de las agradables sorpresas que los amantes del hard rock nos hemos llevado durante el año que acabamos de cerrar, en este caso con el aliciente añadido de centrarse en la faceta más sleazy, macarra y provocadora del género. The Punisher no sólo no disimulan sus influencias, sino que lucen su herencia con arrogancia y orgullo, como si de un tatuaje se tratase, rindiendo su particular tributo a Mötley Crüe, L.A. Guns, Faster Pussycat y toda aquella pléyade de bandas que vivieron su momento de gloria en los años en que las chupas de cuero, las botas de cowboy y la laca dominaban el mundo (o al menos, Sunset Boulevard). Con semejantes referencias ya te podrás hacer una idea de lo que te vas a encontrar aquí, doce cortes de rock n’ roll potente y callejero con unas guitarras que son puro fuego, unos estribillos sencillamente demoledores y unas letras sucias y sexuales, directamente extraídas de aquel viejo ideario que rezaba “sex, drugs & rock n’ roll”. Desde el inicial grito de guerra de “Born To Rock” hasta la oscura e histérica “Drowned” (el tema que más se sale de la tónica general del disco) el CD se convierte en una sucesión de sacudidas eléctricas como “Hollywood 1989” (toda una declaración de principios e intenciones en la que citan explícitamente a sus bandas de cabecera) o “My Way, My Time, My Place”, invitaciones al desmadre como “Electric Sweet Overdose”, aullidos lascivos y hedonistas como los de “Wild Wankers (On The Loose)”, “Running Trough My Veins” o “Crazy Night” y temas más primitivos y de inspiración punk como “Little Bastard” o “Justice For All”. No falta tampoco la balada de rigor, “Love And Pain” (que no es “Every Rose Has Its Thorn” ni “Home Sweet Home”, pero no está nada mal), e incluso un tema más oscuro y dramático, “Life Goes On”, que remite más claramente a Social Distortion y en el que el vocalista Charlie Günner hace gala de una aguda voz que nos recuerda a la de Taime Downe o el Axl Rose más histriónico. Por si ellos mismos no fuesen bastante sobrados de clase y contundencia, el disco cuenta además con la participación de colaboradores de lujo como Marcos Montoto (The Real McCoyson), Chiri y Manfred (Kie 13) o Chazz Lalanda (Smoking Bird), que contribuyen con sus guitarras y sus coros a caldear el ambiente y aumentar aún más si cabe el espíritu gamberro, alcohólico y festivo de un álbum que es pura actitud y que tiene más pelotas que doce bandas de nu metal juntas.

por Raúl Ranz