1. Espectador en la carrera 2. La cuenta atrás 3. Hombre lobo 4. Introartificial 5. Un pato artificial 6. Rock en bar 7. Curva a curva 8. Nada diferente

        Artistas como Koke son los que cada día hacen mantener viva una fe ciega y sin condiciones en esa llama del rocanrol que a cada compás brota con más fuerza gracias en buena parte a nombres casi anónimos que, sin apenas medios, sin apenas apoyos, son capaces de sacar adelante un proyecto, unas canciones, una esencia con tan solo una guitarra y su propia voz como fieles valedores de un potencial por explorar. Desde tierras leonesas, Jorge González, “Koke”, lleva ya cinco largos años plasmando sus designios en campos trillados de sonidos clásicos basados en el rock urbano estatal más carismático tamizado por una acertada orientación de rock de autor capaz de fundir un sentimiento claramente pronunciado en cada acorde con las dosis suficientes de espíritu callejero para dar aliento a ocho cortes encerrados cada uno en una diferenciada historia de entresijada belleza. Temas en ocasiones por debajo de los tres minutos definen el trabajo con las guitarras siempre ocupando un plano idealizado, bien aportando fuerza y consistencia, como en el arranque con “Espectador en la Carrera ”, marcando riffs definitorios, “Curva a Curva”, e incluso generando velocidad, “ La Cuenta Atrás ”, a la par que manifestando el gusto por los textos sin sobrecargar en exceso ningún pasaje. Aportando interpretación y melodía, “Hombre Lobo”, es en el corte que da nombre al trabajo, “Rock en Bar”, dónde, denotando una clara referencia a Rosendo en el aspecto vocal, adquiere mayor validez la propuesta, sincera y sin complicaciones, directa en temas como éste, sentida en otros, buena muestra referenciada en “Nada Diferente”, un medio tiempo a golpe de acústica con cuidados arreglos dónde Koke parece demostrar saber dominar el terreno como pocos. Pero sin duda el gran campanazo del álbum se transforma a través del personal recuerdo a la catástrofe del Prestige, desde que una “Introartificial” compuesta por recortes informativos aderezada por suaves notas de acústica que van ganando peso entre sonidos de gaviotas y olas de mar transmitiendo una vida trastocada va abriendo paso a “Un Pato Artificial”, dándolo todo el propio artista con una voz cien por cien embadurnada de sentimiento como claro alegato entre formas que se aceleran a mitad del tema para desechar las acústicas y acelerar el carácter, carácter sin duda transmitido con profusión a través de un álbum debut que, ante todo, se me hace corto, muy corto, excesivamente corto comparado con el longitudinal porvenir que debería tener este gran desconocido.

por j-kaos